La "Shell Haus", un bâtiment qui fit des vagues

 

             Incroyable mais vrai, il s'agit d'un seul bâtiment. Situé en bordure de canal, pas très loin de la Potsdamer Platz et du Tiergarten, le « Shell Haus » est même l'un des plus célèbres édifices de Berlin, considéré par beaucoup comme un chef d'oeuvre de l'architecture de la République de Weimar.       

        Pour obtenir cette façade tout en courbes, qui s'élève progressivement de 5 à 10 étages, il fallut réaliser une ossature métallique. Une première à Berlin.

 

 

            L'architecte, Emil Fahrenkamp (1885-1966), aurait d'ailleurs eu bien du mal à faire accepter la physionomie de son immeuble, révolutionnaire pour l'époque. Selon la petite histoire, il aurait revu près de 300 fois ses plans, avant que la commission d'urbanisme de Berlin ne donne son aval en 1930. La maison Shell fut inaugurée un an plus tard. 

 

              Cet immeuble abrite aujourd'hui le siège social de Gasag, compagnie de gaz berlinoise.

JR , von Mauer zu Mauer

 

        Sie sind immer da. Sie werden bei dem Regen abgenutzt. Aber ihr Lächeln ist das gleiche. Die gewaltigen lachenden Gesichter, die seit September 2007 an den Wänden einiger Berliner Gebäude ausgestellt werden, sind ein Kunstwerk von JR, 25 Jahre, anonymer und berühmter Fotograf.

 

 

          

          Er fotografiert unbekannte Modelle und klebt seine Plakate an den Mauern mit oder ohne Erlaubnis. Deswegen zieht er vor, unbekannt zu bleiben, um die Anklage vor dem Gericht zu vermeiden.

        JR wurde auf einen Schlag berühmt geworden. Am März 2007. Am Morgen wachten 8 israelische und palästinensische Städte mit sehr grossen Fotos an ihren Häusern auf. Und auch an den zwei Seiten der « Trennungsmauer », die von Israel gebaut wurde. Die drei berühmsteten Gesichter dieser unerlaubten Ausstellung gehören einem islamischen Geistlichen, einem Priester und einem Rabbi. Darum gab es auch viele lustige Gesichter von unbekannten Menschen. Wer kommt aus Israel ? Wer kommt aus den Palästinensergebieten ? Unmöglich zu sagen.

 

Trennungsmauer, auf der israelischen Seite (Jerusalem)

  

Trennungsmauer, auf der palästinensischen Seite (Bethleem)

 

        Diese friedliche Meldung erregte Aufsehen. Die Ausstellung, die « Face2Face » heisst, beginnt eine Weltreise : Venedig, Paris, Arles, Amsterdam, Berlin... In dieser Stadt, die lange das Symbol der Trennung der Welt in zwei Teile war, ist der Ort der Ausstellung eindeutig. Die Plakate wurden auf die Gebäude, die an der ehemaligen Mauer entlang standen, geklebt. In dem Checkpoint-Charlie-Bezirk.

        In Berlin hat JR einen Rekord verzeichnet : die Fotos messen 40 Meter x 25 Meter. In der Hauptstadt hatte der Künstler keine Schwierigkeit, eine Erlaubnis vom Amt zu bekommen. « Hausbesitzer reißen sich darum, ihre freien Wände zur Verfügung zu stellen », beobachtete der «Berliner Morgenspost» einige Tage vor der Vernissage, am 28.September 2007

 

 

BERLIN WALL ACTION - JR

        

        Dann ist der Fotograf nach Afrika geflogen. Für ein neues Projekt : « Die Frauen sind Heldinnen ». Er fotografiert Leiden und Hoffnungen von Frauen, die in Staaten im Krieg leben. Plakate werden schon in Sierra Leone und Liberia ausgestellt. Das Projekt soll jetzt in Indien und Asien durchgeführt werden.

        JR benutzt immer die selbe Technik. Er fotografiert mit einer Kamera mit Weitwinkel (28 mm). So muss er sehr in der Nähe von seinem Modell arbeiten. So muss er sein Vertrauen besitzen. Im Gegenteil zu den Fotografen, die mit einer Kleinbild-Kamera für Zeitschriften arbeiten. JR benutzt auch immer Fotos in Schwarz und Weiss, im Gegensatz zu den farben Werbeplakaten.

 

 

 

Sierra Leone 

 

 

 

       Liberia (Monrovia)

 

JR , le passe-muraille

 

        Elles sont toujours là. Un peu déchirées et délavées par les intempéries. Mais leur sourire est intact. Les immenses bouilles rigolardes qui s'exposent depuis septembre 2007 sur des immeubles berlinois, près de Checkpoint Charlie, sont l'oeuvre de JR, 25 ans, photographe célèbre et sans visage.

 

 

          

        Sa réputation d'artiste doué et engagé, il l'a construite dans l'anonymat et la clandestinité. Ses modèles sont de simples gens. Ses lieux d'exposition, des espaces urbains, où il colle ses photos de nuit et le plus souvent sans autorisation.

 

        Sa renommée est devenue internationale d'un coup, en mars 2007. Un matin, 8 villes israéliennes et palestiniennes se réveillent avec leurs murs ornés des mêmes grands visages hilares. Ces portraits recouvrent aussi le mur de séparation construit par Israël. Trio le plus connu de cette exposition sauvage : un imam, un prêtre, un rabbin. Autour de ces figures religieuses, d'autres figures. Laïques, joyeuses, malicieuses. Qui est Israélien? Qui est Palestinien? Impossible à dire.

 

Mur de séparation, côté israélien (Jérusalem)

  

Mur de séparation, côté palestinien (Bethléem)

 

        Ce message de paix connaît un grand retentissement. Le projet, intitulé « Face2Face », commence alors un tour du monde. Venise, Paris, Amsterdam, Arles, Berlin... Dans cette ville, longtemps symbole de la séparation du monde en deux blocs, le choix du lieu d'affichage s'impose de lui-même. Visages israéliens et palestiniens recouvrent des façades situées le long de l'ancien mur de Berlin.

         C'est même dans la capitale allemande que JR affirme avoir réalisé son record de dimensions : 40 mètres sur 25. Cette immensité donne de l'importance aux anonymes. Leurs visages se repèrent de loin et interpellent un public autre que celui des musées.                                                            

         Telles les affiches publicitaires, les portraits sont collés sur les murs avec de grands balais-brosses. Avec ou sans autorisation. C'est pourquoi JR tient à conserver son anonymat. Il lui permet d'éviter des plaintes et de gagner du temps en cas de procédures judiciaires. A Berlin, il n'a eu aucun mal à obtenir le feu vert des autorités. « Les propriétaires d'immeubles se bousculent pour proposer leurs façades », s'amusait le quotidien «Berliner Morgenspost» quelques jours avant le vernissage, le 28 septembre 2007.

 

BERLIN WALL ACTION - JR

         Peu de temps après, le photographe français s'est envolé en Afrique, pour y réaliser un nouveau projet, intitulé « Les femmes sont des héroïnes ». Il témoigne des souffrances et des espoirs de femmes, qui vivent dans des pays en conflits. Ses photos géantes sont déjà affichées en Sierra Leone et au Libéria. En 2008 et 2009, ce projet devrait être décliné en Asie et en Inde.

        La technique du photographe est toujours la même : utiliser un objectif grand angle (28 mm), qui l'oblige à se situer très près de son modèle. Et donc à prendre le temps de gagner sa confiance. Et travailler ainsi « à l’inverse du photojournaliste qui va voler une image avec un téléobjectif ». Autre constante : l'utilisation du noir et blanc, « pour créer une différence avec l'agression publicitaire en couleur ». Quant au choix des supports, ils s'adapte aux paysages.  

 

 

Sierra Leone 

 

 

 

       Liberia (Monrovia)

 

« Frauen, der Kampf geht weiter! »

 

        8 März. Internationaler Frauentag. Zu dieser Gelegenheit veröffentlicht « Die Zeit » einen großen Artikel über die Unterschiede zwischen den Löhnen von Frauen und Männern. Der Titel spricht für sich : « Die Hausfrau im Kopf ». « Im Durchschnitt bekommen die Frauen in Deutschland für die gleiche Arbeit  rund 25% weniger Geld als Männer.» Und dieser Abstand « hat sich in den vergangen 30 Jahren kaum verringert », erklärt die Wochenzeitung, die viele Beispiele gibt. Auf diese Weise verdient ein Konditor 2440 Euro pro Monat, wogegen eine Konditorin nur 1745 Euro erhält. Ein Buchhalter bekommt 4123 Euro, eine Buchhalterin 3052. Am meisten empören die Löhne in den Luftverkehrsberufen, wo die Männer 3098 Euro mehr verdienen als die Frauen.

        Diese Differenz gibt es oft schon seit der Einstellung, obwohl die Frauen bessere Studienabschlüsse machen. Denn im Kopf von vielen Männern (und wie in Frankreich besetzen sie die wichtigsten Stellen in Firmen und Ämtern) ist eine Bewerberin eine potenzielle künftige Mutter, die regelmäßig wegen ihrer kranken Kinder abwesend sein wird. Und die erste Rolle einer Frau ist, sich um Kinder und Haushalt zu kümmern, während der Mann die Familie ernährt. Unter diesen Bedingungen « wird einer Frau immer ein niedrigeres Gehalt angeboten als einem Mann, denn sie ist in seinen Augen ja nur die Zuverdienerin ». Trotzdem sind knapp 70% der Frauen erwerbstätig.

        Mit einem solchen traditionalistischen Bild der Frauen « ist die Debatte um Mindestlöhne größenteils eine Debatte um Frauenlöhne », denkt die « Zeit ».

 

 

        Allerdings könnte es die Bevölkerungspyramide umstrukturieren und den Arbeitermangel entgegenwirken die Rollen in der Familie neu zu definieren. Die deutsche Regierung ergreift Maßnahme, um den Frauen zu helfen, Beruf und Familie zu vereinbaren. Seit 2007 bekommen die Eltern, die einen Elternurlaub nehmen, bis zu 1800 Euro ihres letzten Lohns. Die Dauer des Elternurlaubs beträgt 12 Monate, wenn ein einziger Elternteil ihn nimmt, und 14 Monate, wenn beide Eltern ihn teilen. In einem Jahr haben fast 10% der Väter diesen Urlaub genommen. Für Ursula von der Leyen, Familienministerin und 7-facher Mutter, ist es ein ermutigendes Ergebnis. Sie sieht vor, 4 Milliarden Euro zur Verfügung zu stellen, um diesen Urlaub zu unterstützen.

        Die Regierung denkt auch über den Krippnbau und eine längere Schulzeit nach. Frankreich ist ein Vorbild für beide Bereiche. Momentan können nicht viele deutsche Frauen in Vollzeit arbeiten, weil es zu schwer ist, eine gute ganztätige Betreuung für die Kinder zu finden.

Frauen, le combat continue !

   

    8 mars. Journée internationale de la femme. A cette occasion, l'hebdomadaire "Die Zeit" publie un grand dossier sur les salaires des hommes et des femmes au titre éloquent : "Dans les esprits, elles restent femmes au foyer" ("Die Hausfrau im Kopf"). "En Allemagne, les femmes gagnent en moyenne 25% de moins que les hommes pour un métier équivalent". Et cet écart s'est "à peine amenuisé en 30 ans", précise le journal, qui publie un large échantillon de professions concernées. "Patissiers, 2440 euros par mois ; patissières, 1745". "Comptables, 4123 euros mensuels pour messieurs, 3052 euros pour mesdames". La palme de l'indignation revient aux transports aériens, où à métier équivalent, les hommes gagnent 3098 euros de plus que leurs homologues féminines. 

    Cette disparité se vérifie souvent dès l'embauche, bien que les femmes réussissent plus brillamment leurs études. Parce que dans la tête de beaucoup d'hommes (et ce sont également eux qui occupent les plus hauts postes dans les entreprises et les institutions de ce côté du Rhin), toute nouvelle employée est potentiellement une future mère, qui devra régulièrement s'absenter parce que ses enfants seront malades, relève le journal. Et surtout, la place d'une mère est avant tout auprès de ses enfants, tandis que le père doit subvenir aux besoins de la famille. Le travail d'une femme est donc encore considéré par beaucoup d'employeurs comme un "travail d'appoint" à celui du conjoint, qui mérite donc un "salaire d'appoint". Pourtant "70% des femmes travaillent aujourd'hui" .

    Cette vision traditionaliste de la répartition des tâches au sein du couple fait du "débat sur l'instauration d'un salaire minimum* national en Allemagne un débat largement centré sur le salaire des femmes", estime "Die Zeit", selon qui celles-ci touchent moins de primes que les hommes. 

 

      La situation démographique du pays pourrait forcer les mentalités à évoluer. Face à une natalité très basse et un manque de main-d'oeuvre, le gouvernement allemand prend actuellement des mesures pour aider les femmes à concilier vie professionnelle et familiale. Depuis 2007, les parents qui choisissent de s'occuper à plein temps de leur enfant à la naissance peuvent toucher jusqu'à 1800 euros de leur ancien salaire. Ce congé parental, de 12 mois si un seul parent le prend, s'étire jusqu'à 14 mois si les deux parents se relaient. Un an après sa mise en place, près de 10% des jeunes pères y ont recouru. Un résultat jugé encourageant par l'initiatrice de cette mesure, Ursula von der Leyen, ministre de la Famille et mère de 7 enfants, qui prévoit de consacrer 4 milliards d'euros à ce salaire parental.

    La construction de crèches et l'allongement de l'emploi du temps scolaire sont aussi très sérieusement étudiés. Et la France fait figure de modèle en la matière. Pour le moment, les mères allemandes qui travaillent sont souvent contraintes de choisir un temps partiel.

  

* En Allemagne, les salaires minimaux sont actuellement négociés entre organisations patronales et syndicales par branches professionnelles.

 

« La résistible ascension d'Arturo Ui »

     La représentation commence dehors, au pied du Berliner Ensemble. Des hauts-parleurs postés sur le toit du théâtre aboient un discours nazi. Une fois à l'intérieur, deux têtes de buffles aux yeux rouges et inquiétants surveillent depuis leur balcon les spectateurs qui s'installent. Le rideau – une porte en tôle ondulée - se lève. Chicago, années 30. La crise économique ronge la ville. Les producteurs de choux-fleurs ne parviennent plus à écouler leur marchandise. Ils font appel à un gangster, qui use de la violence et du chantage pour obliger les détaillants à acheter des légumes. Ainsi commence « la résistible ascension d'Arturo Ui ».

    Dans cette pièce, écrite en 1941 pendant son exil en Finlande, Bertolt Brecht retrace à mots à peine couverts l'accession au pouvoir d'Adolf Hitler et l'installation d'un régime de terreur. Parmi les hommes de main d'Arturo Ui, on retrouve, déformés, les noms des principaux dirigeants nazis : Givola pour Goebbels, Roma pour Röhm, Gori pour Goering. Hindsborough, l'administrateur octogénaire de la ville, n'est quatre que Paul von Hindenburg, à qui Hitler succédera. Le dramaturge allemand, qui meurt en 1956, ne verra jamais jouée sa pièce. Elle sera présentée pour la première fois en 1959 par le Berliner Ensemble, collectif et théâtre fondés par Bertolt Brecht et sa femme, l'actrice Hélène Weigel, en 1949 à Berlin-Est.

 

 

    « La résistible ascension d'Arturo Ui », jouée en alternance tout au long de 2008, reprend la mise en scène conçue à la fin de sa vie par Heiner Müller, alors directeur du Berliner Ensemble (1995). La pièce connut un franc succès à Berlin, puis au festival d'Avignon, en 1996. Le metteur en scène a mis l'accent sur le côté grotesque, brutal et avide de pouvoir d'Arturo Ui et de ses hommes de fer.

    Le succès de la pièce repose largement sur les épaules de Martin Wuttke, dont le jeu époustoufle. Il campe un Arturo Ui gauche, bourré de tics et presque bègue. Chaque geste est étudié. Tout son corps parle, à la manière d'un Chaplin. Il ouvre la pièce en jouant un chien, haletant et féroce, symbolisant Ui/Hitler en moins que rien. Pour se forger un charisme, le vulgaire et ridicule gangster, demande à un vieux comédien de lui donner des leçons de diction et d'allure. Cette scène, de mime, superbe et drôle, fait aussi basculer la pièce. Désormais Ui gagne en assurance et donc en dangerosité. Sans perdre sa vulgarité. En particulier vis-à-vis des femmes, rares dans la pièce. Devenu un homme puissant et respecté, le gangster utilise son haut-de-forme pour masquer une érection devant une femme, qu'il violera. Acteur fétiche de Heiner Müller, Martin Wuttke incarnait déjà le personnage principal à Avignon, et l'a interprêté plus de 300 fois depuis.

 

 

    Ce choix de tourner Ui en ridicule et de lui prêter une voix nasillarde provoque le rire et la réflexion. Jamais donneur de leçons, Müller fait référence à l'Histoire par des détails. Le roulis d'un train rythme ainsi régulièrement la pièce. Auschwitz approche. Le tag «Moscou : 100 kilomètres» sur les jerricans d'essence des gangsters fait le lien entre les dictatures nazie et stalinienne. Mais ce choix délibéré du burlesque ne met peut-être pas à sa juste valeur le texte de Brecht, et atténue la tension, que j'ai ressentie en lisant la pièce, à mesure qu'Arturo Ui s'impose et élimine toute résistance sur son passage.

Alexander Platz : 50 ans d'art zappés par la pub

 

     

    « La publicité peut être mortelle ! ». C'est sur cet avertissement que la galerie d'art la plus visitée de Berlin a tombé le rideau le 29 février. Gratuit, ouvert 7 jours sur 7, et presque 24h sur 24, ce lieu d'exposition, qui accueille quelque 120 000 visiteurs chaque jour, n'est autre que la station « Alexander Platz » du U-Bahn 2, qui traverse la capitale d'Est en Ouest.

    Depuis 50 ans, les 32 espaces d'affichage de cette gare étaient dévoués à l'art plastique. Le graphisme, les jeux de symétrie et de mots y avaient une place de choix. Le détournement de la publicité aussi. De décembre 2003 à avril 2004, les initiales de la feu-RDA renaissaient sous formes de logos de part et d'autre du quai. 

 

  

    C'est en Allemagne de l'Est que naît ce concept de quai-galerie d'art. En 1958, des artistes obtiennent de pouvoir exposer sur les murs de la station. « Le régime s'était engagé à ne pas afficher de propagande », assure l'équipe qui gérait les expositions jusqu'à vendredi dernier. Cette équipe, la NGBK*, était aux commandes depuis la réunification allemande. Son objectif était multiple : faire venir l'art sur des lieux de vie quotidienne, permettre aux gens d'attendre leur métro dans un environnement sans publicité, offrir un espace d'expression aux artistes. « En 2007, plus de 300 artistes du monde entier nous ont contactés », assure la NGKB. A noter que le quai aussi pouvait être exploité par des sculptures ou des installations, souvent humoristiques et interactives.

    Mais ces expos coûtaient sans doute plus qu'elles ne rapportaient. En mai 2007, le Sénat de Berlin, qui administre la Ville-Land, endettée jusqu'au cou, a cédé la gestion des murs de la station au groupe Wall.

      Après de vaines négociations pour sauver son quai, la NGBK a clôturé 50 ans d'art métropolitain vendredi dernier. Toute la journée, elle a distribué des catalogues d'expositions passées. Et cette affiche, « La publicité peut être mortelle ! », pareille aux avertissements qui ornent les paquets de cigarettes. Le lendemain, Hugo Boss et ses costards recouvraient les voûtes de la station.

 

* « Neue Gesellschaft für bildende Kunst » : « nouvelle société pour l'art plastique »